文：胡乐国 配图：CP
改革开放开创了中国盆景艺术发展的新局面，使中国盆景艺术的发展汇集到世界文化艺术发展的大潮流之中。对此，我国盆景界一些人士自然会对某些问题产生不同看法，这并不奇怪，认识的改变需要有一个过程。
“风骨” 五针松 高110cm 胡乐国作品
盆景艺术发展至今，已普及全世界，成为世界性艺术。从这一点出发，我认为中外盆景作品在创作上有它共同的规律；在盆景美的鉴赏和品评方面也有它大同小异的准则。这也就是说中外盆景从本质上说是一回事。我想这一观点大多数的同行是会赞同的。目前国内一些人的不同看法，首先表现在对中外盆景的名称叫法上。认为中国的是盆景，外国的是盆栽。进而认为，中国的盆景是讲诗情画意，是高等艺术；外国的盆栽是讲自然树相，言下之意，是低层次的。产生这一想法的原因是：一、没有看到中外盆景在本质上的同一性，于是乎出现了概念上的混淆。二、不了解之所以产生不同叫法的历史原因——有一个时间差的问题。产生这种想法的根源是唯我独尊思想在作怪。这是唯心的。它的做法是拿自己的长处去比人家的短处。观念不改变，其结果是使自己目中无人，丧失竞争进取意识，让后来者居上。
这一观点将不利于交流发展，不利于团结进取。盆景是文化。它的传播和发展有一个过程。比如日本从中国学得盆景后，它的盆景不可能永远是中国风格的。它必然要和本国的文化、地理、树种诸因素结合起来，然后才能出现日本风格的盆景来。这就是盆景艺术必须植根于本民族文化之中的体现。这是发展。所以从高角度、大视野来看世界盆景，各处盆景只是地区（民族）风格不同而已。我们决不能因风格的不同而贬低人家，因为它们是从我们这儿延伸发展出去的，从本质上说是一回事。中国台湾盆景是中国盆景的一部分。中国台湾盆景的过去和大陆东南沿海各省市盆景一样，有着共同的历史。由于种种原因，中国台湾和大陆分开先后一个多世纪。中国台湾在发展现代盆景时学习了日本的技艺和风格。但我们不能忘记中国台湾是中国的固有领土，台湾同胞同是华夏儿女，他们接受的是中华文化。所以今日的中国台湾盆景并不完全如同日本盆景，仍然表现有中国文化气息。在中国的底子上学习一些日本的东西，并没有什么不好。一旦两岸统一，中国台湾盆景岂不更上一层楼 !
“距离之美” 黑松 高73cm 胡乐国作品
盆景作品的“健康”和“病态”，是一对矛盾，是客观存在的。中国盆景有健康的，也有病态的，外国盆景同样也是如此。所以健康丰满不是外国盆景的专利，病态也不是中国盆景的主要特征。自然界的树木，因树种的不同或其立地环境的不同等。它的形态表现也就各异，可谓千姿百态，变化无穷。有高大，有矮壮；有威武雄伟，也有婀娜多姿……比如，同是黑松，在日本或我国沿海岛屿上生长，形态自然矮壮威武；在沿海大陆生长，却高大得多。在自然界里，有的树木，不论它的树龄有多大，整个树冠不分层次而自然丰满圆润的也很多。有的树种，它的树冠形状自然地稀疏而又多变化。树木盆景的造型，是根据树种的特征及该素材自身提供的条件来造型制作的（即因材施艺）。所以不能一看到枝繁叶茂、树冠丰满或株矮干壮的树木盆景，就认为是日本风格，是健康的表现。其实，我们的树木盆景中也有树冠丰满、树干矮壮的形式（如我们对树干的处理方法也是一样的，只不过是强度不同而已），但它没有形成特色、引人注目。
云片式盆景
日本的松类盆景中有一种等腰三角形的形式，人们说它象征富士山，几乎说成是日本盆景的代表形式。以敝人之见，这种说法不够确切。以现在的眼光看，等腰三角形只是日本盆景中的一种规则式的盆景。近年来，日本盆景中这种形式的盆景不也是在逐渐地减少吗？这正如我国的“云片式”不能被视为是中国盆景的代表形式一样，它只不过是一种颇有影响的古老形式，现在不是也在逐渐地被淘汰中吗？
日本等腰三角形形式的盆景
中国台湾杂木盆景中出现一种像头盔似的树冠造型，似乎现正流行。这种状似丰满健康的盆景形式和等腰三角形的盆景一样，它们患有同一个毛病——树冠外轮廓线过于简单。缺乏韵律和节奏变化，树冠块面封闭得太死，没有留下足够的空间。所以它给人的感觉不是凄凉而是臃肿、闭塞。
提倡空间有美的日本盆景
其实，高品位的日本盆景和中国盆景一样，都十分讲究骨架构成的原理，讲究聚散、虚实、疏密等变化和统一法则的艺术表现，提倡空间有美。我举这两个例子。不是对日本盆景、中国台湾盆景有什么说三道四，而是为了说明一个道理：国内外的盆景，同样都存在这样那样的病态。同时也更容易使人理解什么叫病态。“病态”和“健康美”，随时代变迁而有不同的解释。以现在的眼光来看，主要表现在凡违反树木的自然形态特征，违反盆景艺术美的规律，在盆景树木上留下人工造作痕迹的造型，叫“病态”。当然还要结合树木的长势和作品意境的结合反映来决定。
盆景作品的健康美，是盆景树木的骨架美、长势好、意境佳的综合反映（见拙作《中国花卉盆景》1993年第4期《盆景作品的健康美》一文）。现将骨架美部分做些补充。盆景作品的骨架美必须注意素材的选择与根、干、枝的艺术处理。盆景素材的来源，有人工培养和山采。人工培养的材料一般比较年轻，长势旺盛，要求根、干、枝结构紧凑，裁剪起来有选择余地即可。但对山采材料，就有不同看法，有人固执地认为越老、越大、越奇、越残就越好，这一观点很容易将盆景的发展引入歧途。
盆景是线条艺术。盆景作品在骨架结构方面十分认真地讲究线条（根、干、枝）之间的配合默契、完整协调、舒展流畅，最后达到体态自然优美。这是对一个成功作品的起码要求。在制作时如能注意神枝、舍利干的精工运用，可天衣无缝地达到“虽由人作、宛若天成”的目的。但“老、大、奇、残”之类材料，天生一副老骨头，很难如愿以偿地达到上述默契、协调、流畅、优美的要求。况且树木的生命活力有限，对长势培养、意境创作同样存在困难。所以树木盆景的创作，应该把根、干、枝的艺术处理摆在首位，把“老、大、奇、残”等放在后头，这样才使人明白盆景艺术创作的真谛，不靠上帝的恩赐，而是努力追求艺术水平的提高。??
树木盆景的创作，是要表现大自然古老大树的风采——美的树姿、旺 盛的生命力和表现它和人们在生活中的亲切感情。所以你创作的盆景树木的艺术形象要符合树木的基本形态，还要更高、更美、更好些。不要搞离奇古怪、陈俗虚无，提倡在朴素淡雅中找情趣，见精神。这才是高雅艺术，是高品位的作品。更多精彩，请关注“中国盆景赏石”公众平台！“中国盆景赏石”为中国盆景艺术家协会唯一官方微信公众号！
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